2007年4月21日 星期六

淺談ATC






ATC(Artist Trading Card),是一種迷你形式的卡片,通常是藝術家或手工藝愛好者們互相交流收藏的小卡,非常類似遊戲卡或是棒球卡的性質。因為卡片正面為藝術家的原創作品,背面則寫有藝術家的聯絡資料,ATC有時也被視為是藝術家或玩家的個人化名片。



ATC的歷史最遠可以溯及16世紀時的肖像卡。一直到17世紀,尤其是印象畫派時,ATC才廣泛的流行於藝術家之間。當時的藝術家透過面對面交換ATC的方式觀摩彼此的畫風與技巧,這時的ATC並沒有尺寸上的限定,不過大多小於4吋乘5吋。有時,這些藝術家也會出售他們的ATC來換取食宿或是作畫材料。(自古以來的藝術家都是如此清貧啊!嗚…)一直要到了1960年代,ATC才有了目前我們所熟知的尺寸與規定。



ATC的規定其實很簡單:


第一、 卡片尺寸必須是2.5英吋乘3.5英寸見方(大約是6.4cm* 8.9c m ),除此之外,任何藝術形式或手法,乃至於材質等都極為自由,也因此往往是藝術家或玩家們嘗試新風格與新技巧的最愛。不過,為了方便放入收藏冊裡,一般ATC都會避免太立體的裝飾。


第二、 ATC僅供交換,不能買賣,對於收集來的atc一樣不容許出售。


第三、 ATC的背面應註明創作者的聯絡資料及作品名稱,不過形式並沒有固定的格式。



隨著科技的發達,現今ATC的交換也不再僅侷限於面對面交換,而發展成網路、郵寄,或是特別的交換聚會,大大拓展了人們認識世界各地玩家與藝術家作品的機會。有趣的是,最近網路上出現另一種ATC形式但可供買賣的ACEO(Art Cards, Editions and Originals)。他們透過網路商店或拍賣網站的方式,提供一般民眾以少量金錢收集各種藝術家藝術卡的機會。



總之,無論是自己創作或是購買,ATC的精神都是在於方便交流、分享、收藏,這樣的形式與活動使得不同領域的藝術家與手工藝玩家能互相激盪出更耀眼的創意火花,也使得藝術的收藏與創作更貼近人們的日常生活,難怪不分海外,越來越多的朋友開始喜愛並投入ATC的製作了呢!




2007年4月20日 星期五

貓影的女孩



最近這1、2年以來,技巧的探討在玩印章卡片的朋友間有著不小的發展,不僅許多家族或是部落格裡有豐富的討論,還發起技法作品的交換活動,原先陌生的技巧、覺得沒什麼特別的工具,都有了不同的體認,看著越來越多朋友享受著印章藝術的樂趣,自己也很是高興。


不過,另一方面,我也看到不少朋友因為覺得自己的作品簡單,沒什麼技巧而覺得不如人,不敢參加活動,或是因為覺得自己老是學不會什麼高深的技巧而心灰意冷。



雖說自己一直以來,對於所謂玩印章玩背景的技巧很有興趣,也一直希望國內的朋友能知道更多玩法,體會印章世界的變化無窮,但是,技巧對我而言,從來就只是一個表達的工具,而非一張作品優劣的重點。甚至於在自己的許多作品裡,真心喜歡的往往未必有什麼了不起的技巧,為了賣弄技巧而做的作品有時反而是泛泛之作。因此,我想跟大家推薦一位朋友的部落格,”Handmade card by Emilia”。



大約是從”Season’s Greeting with flowers’這篇作品開始吧,自己注意到Emilia的作品風格不同於其他玩家。瀏覽Emilia的格子一段時間之後,對於她作品中透露出來的巧思我更是常常暗自讚歎。Emilia的風格極為簡潔,很少大膽的用色,但是無論是版面或是配色都令人感到非常舒服。有些作品我甚至覺得很有Paper Craft這本雜誌的味道。



除了版面與配色極為優雅之外,Emilia運用圖案的創意也是我歎之弗如的。我喜歡她運用型版裁切下字母,然後再自己加點裝飾、上點金屬筆等等,也喜歡他將美編紙上的圖案打下來當字母貼,剪下當窗簾或衣服上的花樣。而自從她在”Swirl Heart”這張作品中將一個Swirl的印章圖案鏤空切割放入一顆心之後,我在Emilia的作品裡就常常看見這樣出人意外的用法:花莖變樹叢,緞帶變梯子,塗鴉似的螺旋紋變成了滿天星斗,在最近的一篇作品中,連葉子都成了那些調皮的精靈們的遊樂場呢!



Emilia私下跟我透露她接觸印章已有14年了,之前只是買,很少做,這兩年才開始做得多了一些(可能也跟他那位神秘好友Y之間的交換有關吧,我想),因為感覺她的外語能力及風格圖案等都偏向國外,問及Emilia的靈感來源,原來也是Hero Arts、外文的基本技巧工具書、網路等等(看得出她偏愛Hero Arts,作品中透露出來的訊息)。吸收之後,接下來就是自己構思、塗塗畫畫,把心中的畫面做出來。



看Emilia的作品我常問自己,什麼是技巧?像自己這樣又塗又抹又刷又貼的算是技巧,把任何一個物件元素都放在恰當處所,難道不也是另一種技巧的涵義?這讓我又想到另2位可敬的朋友,嘴嘴和SC。這兩位對印章的知識多我數倍,但她們的作品一個簡約,一個閒適,一樣沒有太多絢麗的技巧,但無論是上色、版面、裁切、配色,一樣的精確,我常笑說嘴嘴連蓋個印章目錄都能讓我佩服呢!



有機會,大家不妨去Emilia的格子裡欣賞那些有趣的點子,真的很有感覺呢!


2007年4月18日 星期三

漂白水褪色技巧交換作品



這是在妮子家族參加的交換卡作品,4月份的技巧主題為漂白水的褪色技巧。因為漂白水的褪色效果因紙張紙漿染色方式的不同而有很大的差異,依過去經驗,最方便省事的作法就是自己刷色做背景來漂白啦!不過,得用水性印台效果才會好,定色印台一樣不能漂"白"呢!

4月份漂白水技巧作品作法


 


印章:Invoke Arts


印台:Ranger Adirondack –Bright (Sunshine Yellow, Watermelon, Purple Twilight), Distress Ink (Broken China, Frayed Burlap, Walnut stain)


其他材料:German Scrap, Pattern paper and Doo-Dot(Tim Holtz line)


 


作法:


1.     用滾輪沾取印台在紙上滾出不同的色塊,並用紫色滾出不同寬窄的線條。


2.     在一個塑膠盤上放入摺疊好的廚房紙巾,倒入適量的漂白水(漂白水量一定要足夠)。


3.     將印章拍上漂白水之後蓋在上好色的背景上,放置一旁乾燥。


4.     在Non-stick sheet上抹上復古印台,噴水之後,拿一張印有舊新聞的背景紙(這裡用的是自己以雷射印表機印出的,若是噴墨印表機一定要選防水卡紙)沾取印色並吹乾或燙平。


5.     剪下pattern paper上的照片,用砂紙將紙張磨出刮痕,用Cut N’ Dry foam沾復古印台輕輕刷色。


6.     將處理好的圖片黏貼到一張米色卡紙上,周圍用German Scrap框起來。


7.     把Doo-Dot上的字句分別切割下來,組合好卡片。(因為之前做復古小書剩下好多字,這裡剛好一股腦全用上,好棒!)







2007年4月11日 星期三

World travel journal變裝版





3月份時在好心藝敎了2本Ruler book復古手工書的課,原來的封面是這樣,


內頁是一頁一頁翻開的,不過這必須放在手裡觀看。為了送去高雄展覽時能讓觀眾清楚的看見內頁,想了想,決定將它變裝一下……


                                                                                                                 


首先,我將內頁拆下來,用封面附的那個”ruler”做基準,在每個內頁的左邊(就是有裝訂孔的那邊)用bone folder畫出摺痕,然後將裝訂孔的那一側粘到前一頁的背面,這樣 兩兩 相接,連成一長幅,再如圖折起來,開展時就能自然站立了,也看的很清楚。 最後,再裁兩片厚紙板重新做封面封底,最後一頁要與封底粘合時先貼上一條緞帶,就可以將整本書綁起來收藏了。


 


原本一頁頁翻開時,都會看到沒經過裝飾的背面,讓我一直覺得很不舒服,老想貼點東西或再把每一頁的背面整個弄一遍,這樣一改裝之後,這個問題倒是有了一個懶人的解決辦法。如果不想再花時間做一次(有些背面也可能是當初做了不滿意的或是弄髒了的,對不對?),那麼大家可以把內頁照上面所說的方法連好折好,將最後一頁直接貼到封底上,內頁翻開就會像下圖一樣囉!不過,這樣做的頁數一定要是奇數的喔!記的我們上課時共做了4頁,所以大家有沒有注意到我新加了一頁呢?



 



封面我也重新設計了,簡單做點拼貼而已,這是整個作品的外貌,看起來還蠻舒服的哩…



 


大家不妨動手試試看喔!


2007年3月27日 星期二

高雄駁二特區展覽示範課程作品



5月06日:水彩技巧─花語



6月03日:水彩技巧─水都之春


以上是5月份起我將在高雄駁二特區手工卡片展覽會場進行的示範課程作品。因為場地的關係,每次只能同時容納3位朋友一起工作,所以,有興趣的朋友可以在下面回應,說明何時能到,好方便安排。至於費用的部份,每次均為200元,現場再繳交就可以了。


作品的圖案,Peggy會多帶幾個類似、合用的印章去供大家選擇,不過材料包會依據上面的sample來準備。


7月01日另有一場復古作品的示範,作品近日會決定。(Peggy也想聽聽朋友們的想法,有沒有哪些復古印台的用法特別想試試的,這樣Peggy比較好選教案哩.....)



 


2007年3月25日 星期日

3D膠背景


 


這陣子只忙完好心藝公司那2本復古小書的設計,再來就是陰陰雨雨冷得不想動,然後心情也就跟著灰暗下來,什麼事都提不起勁,不過人就是這樣,截稿期限要到了,再怎麼低潮也會想辦法打起精神完成工作,前陣子聽到好友Fangyi被網羅至國外印章公司的設計師群裡,心中真的替她感到非常高興,之前接到她的ATC時,就非常喜歡上面所用的圖案,後來自己也就到Heart in Touch官網上挑了一些,人家不是說new stamps will bring you new inspirations嗎?


 


看著這個Art Deco風格的女性圖案,心中一直在想著如何做出那股柔媚,腦中浮出的竟是好久沒用過的3D膠marbling technique。


 


3D膠又可以統稱為3D Lacquer,各家公司的名稱不同,Judikins公司叫Diamond glaze,Ranger叫Glossy Accents,另外還有Crystal Lacquer等。3D膠是種水性的膠水,可以用來黏附一些裝飾配件像銅飾等,因為乾燥之後會呈現立體的線條,在製作卡片時被廣泛的利用在增加圖案立體效果上,也因為其透明的質地,作品會有像上過釉料似的光澤感,更可以加入其他顏料而有許多不同的運用方式。這個技巧就是其中之ㄧ。


 


做法其實不難:拿一張投影片,蓋上圖案,翻過背面之後,倒上一點3D膠,再滴上幾滴水性顏料,用細棒子或水彩筆筆尾略為混合一下製造出大理石紋的效果(就跟座大理石蛋糕時攪拌巧克力粉漿與一般蛋糕粉漿時一樣),喜歡晶晶亮亮的效果的話,此時可以灑上亮粉,最後,拿一張tissue paper(我就直接用投影片附的那張薄紙囉!),弄縐之後攤平放上去,略略壓平,就這麼放著直到完全乾燥。


 


你也可以拿3D膠混合墨水或pigment powder調成顏料,就像玻璃彩繪那樣在投影片上上色。這張作品我其實同時用了這兩種作法,為什麼呢?因為圖案的關係。


 


如果大家注意看一下一些著重在背景技巧的作品,尤其是隨意暈染之類的,便不難發現,他們所用的圖案大都比較屬於bold stamp,也就是說線條比較粗,沒有太多open space。舉這顆印章為例,這位女性的部份就是屬於線條章型的,有比較多的open space可供上色,而後面字句背景的部分,就傾向bold stamp的類型,黑色部分較多,於是當做好水晶膠背景之後,圖案的清晰度就會有所不同。下片這張圖是我原本拿來當調色盤用的投影片,大家可以比較一下。



 


為了讓這位女士得見天日,因此我用Diamond glaze加上水性印台補充液與速乾金質印台(MicaMagic)的補充液來上色,其餘部份就將剩餘的顏料隨意的混合出紋路,兩者的搭配就比較剛好會是我想要的結果。


 


這個技巧對我而言還有一個特別的回憶。


 


雖說初入門時在書上看過介紹,因為材料不齊就沒動手試過,後來有次去JudiKins工廠拿訂購的印章時,剛好有3位台灣的女孩子也來參觀上課,我就很厚臉皮的要求跟著上,結果他們很親切的答應了,當天所上的技巧裡就有3D膠這一項。因為跟其中2位很投緣,可是上完課也沒留下任何訊息就離開了,一直想著回到台灣之後要再尋找她們,就這麼巧,回國後第一次家族網聚我才一提起這件事,就有兩個女孩子驚叫起來:「哎呀!你就是當天那位…..」,就這樣,在完全不知姓名的情況下,我們居然重逢了!現在想起來還是很不可思議呢…


2007年2月26日 星期一

Inspiration Challenge



       好友SC剛舉辦了一個Inspiration Challenge的交換卡活動,以她家大B 的一張畫作為题,請大家以看到這張畫所得到的靈感來創作。參加過許多的交換卡活動,自己平時也常由一些生活中的事物上得到靈感,不過這樣由別人”給靈感”的方式倒還真的沒嘗試過,於是很高興舉手喊右。         


    頭一眼看到大B的畫,腦中立刻浮起一個名字─ Eric Carle。只要是當過媽的,一定對他的作品不陌生,從那隻鑽來鑽去的毛毛蟲,老是忙著織網的spider,到brown bear,想要月亮的小男孩……。我對Eric Carle作品的喜愛可能比我家寶貝還多的多。不同於其他的童書插畫家,在Eric的作品中,那些五彩繽紛的紙張,自由拼貼的畫面,一次又一次的擄獲我的心,遠遠早於自己實際動手玩起拼貼之前。


 


    那些色彩鮮豔的紙張都是Eric自己親手做出來的,據他自己描述,他用各種不同的畫筆,甚至是自己的手指,及壓克力顏料,把tissue paper(像餐巾紙或包裝用的那種棉紙)塗滿顏色,有時他則把顏料上在用各種質材上:地毯、海綿、粗麻布,然後印在紙上,等這些紙乾了之後,再根據需要剪下來拼貼成他要的圖案。


 


   像不像我們在玩印章玩背景?!


 


   多年之後當自己開始玩起印章卡片的拼貼時,發現自己做的事跟Eric越來越接近,handmade paper,或者說 handmade background paper,用原稿,像Eric 一樣,或是印出來像之前介紹過的master board,最近自己真是樂此不疲。


 


    去年Benny自告奮勇要代表班上參加說故事比賽,媽媽只好幫著做道具。他選了盤古的故事(後來我才發現參加的小朋友沒一個選這麼老掉牙的故事。),我想乾脆做一個故事板,讓它可以一面說一面把盤古身體變出來的星星月亮太陽一個個貼到板上去,最後變成一幅完整的圖,從頭到尾一張圖就搞定了。當時想到的也是Eric Carle的畫面。


 


   正好那陣子剛看Wei示範過凡士林抗色,覺得在水彩紙上做出的效果很像Eric的手工紙,便依樣做了好幾張不同色調的背景紙,再分別裁出太陽、月亮,樹木,山丘則是一塊塊黏貼堆疊出來的,底圖我讓Benny自己用壓克力顏料在卡紙上畫出晝夜,因為卡紙很滑,顏料在上面很容易便能畫出流動的筆觸,用one stroke painting沾色的方式,印章遮蓋的技巧,抗色、拼貼、打洞器,嗳,真的是雜七雜八什麼都用上了。


 



 


  做完了這張「美麗新世界」,還剩下些背景紙,這次交換卡剛好又派上了用場。


 


   Eric的風格是我想使用的手法,而從大B的畫裡,我看到的還有色調、大象、草木、swirl,這些則是可以運用的元素。於是,在卡片的部份,我強調的是色彩繽紛的拼貼背景,而在ATC的部份則是其他元素的重組,連那朵小花都是。




     Inspiration是個很有趣的東西,非常的獨特,非常的無可預料,在這次交換卡活動中我就見到這樣各式各樣的火花自同一幅畫作中迸散開來,而這其實也是一種很好的訓練,讓我們重新用不同的角度汲取創作的素材。下次再有機會,希望能有更多的朋友一起來嘗試喔!