我的印章收納(二)

一樣嗜好玩久了，哩哩叩叩的工具配件一定會隨著時間默默進行著一場無性生殖的工程，如何妥善安置這群一時衝動也好，理智思考也好，所收編繁衍出的寶貝，同時還能得心應手的供自己差遣使用，大概是所有彩印人日復一日年復一年，揮之不去的夢饜吧?~~

以我自己來說，我的收納原則很簡單:
1.要簡便。方便收、方便拿，那種要經過好幾個步驟的圖書館式收納我自知不是那塊料。
2. 要能長久。變更收納方式就像搬家一樣，每動一次就是一次大工程，更別提所耗費的金錢。因此我的收納方法一定要有足夠的彈性，適合任何廠牌，任何材料的才行。
3.要經濟。我知道國外有許多手藝人擁有時尚又分工精細的工作室，不過那可所費不貲，為了長久之計，我的收納工具一定要經濟實用，而且不會停產!

根據這樣原則，許多年以前，我曾在奇摩部落格寫過兩篇介紹自己的工具室與收納的文章，從2007年至今，我的工作室除了因為容量爆炸而無法保持整齊之外，收納方式不僅完全沒有改變，而且一直完美地配合著我時而忙碌的教學生活，這是我很自豪的一點呢!

由於最近社團裡有不少朋友詢問收納方法，所以我想再補充一下最近的心得，希望可以提供大家一些想法。

印章收納

這是2007年的舊文   我的印章收納  。到現在的變化是，鐵櫃上的小型文件櫃已經崩壞，所以後來改買了這款樹德的10格文件櫃:

這款文件櫃的抽屜高度剛好可以放兩層木頭章，復古染劑或亮片膠也都可以放進去，蠻實用的。

此外，由於近幾年木頭章買的少，取而代之的是水晶章和附ez mount的草皮章，因此我另外有一套收納水晶章和草皮章的方法。

A4 3孔夾好買、便宜，是我多年來不變的選擇。水晶章是利用這種5*7相片的活頁相本內頁

經過計算，這個尺寸適合許多廠牌的水晶章，例如Hero Art，只要裁掉部分襯紙就可以直接套入，活頁式的內頁方便拿取、增加、替換，以及尋找，可惜這種內頁已經面臨停產，我正在尋求管道解決中....

零星草皮章我用這種塑膠片收納，只要用三孔打洞器打好洞就可以放入三孔夾中，印章圖案則可以列印出來貼在前一頁的背面或是單獨一頁。

如果是整版的草皮章，就套入活頁資料袋中再放入資料夾，然後把印章圖案列印下來挑在資料袋上。

工作室

至於工作室的擺設，和2009年的這篇文章 "my stamping room " 相差不遠，最大的變動是窗邊增加了一個樹德的檔案櫃，以及兩個IKEA的收納推車

這個檔案櫃的上層可以放12吋美編紙，下面的抽屜我用來收一些備用的材料和印台，下面的櫃子裡則是不常用的顏料、備料、切割機...等等，對於比較雜亂的物品，這種門關起來眼不為淨的收納方式最適合了。

看到這裡，不僅想起當年一群同好還因此發起一場「我的收納」大串連，時至今日，不知大家的收納方式有沒有改變呢?

Chameleon 酒精性麥克筆

變色龍酒精性麥克筆，在出發前去CHA之前，彩印社團上曾有朋友丟了一把火，簡單說，這是一個附有調和液的酒精性麥克筆。利用筆尖碰觸的方式，使得上色時顏色會由淺至深變化，因此號稱20色可以做到200色的漸層。

不過上過Copic課程的朋友都知道，你並不真的需要那麼多顏色的筆才能做出漸層，而筆尖碰觸來調色的技巧也行之有年，因此，到底這個筆有甚麼Copic做不到的地方? 是我這次列為重點造訪的一個品牌。

先看介紹影片: 

到目前為止，我還沒有覺得有可以取代Copic的地方，畢竟對顏色悾而言，光一種紅是不夠的，即使它可以變出10種不同的深淺，它還是那個紅。直到下一位示範設計師的一席話:



這是一位Copic認證教師(聽說是網路上非常活躍的一位Copic上色教師<不過我不認識,sorry!) 她提到一個重點，由於調色方式的不同，變色龍可以在其他酒精性麥克筆無法混色的材質上做出漸層! 我想大家應該都清楚有些紙張因為吸水性的關係，顏色無法漸層的很漂亮，因為變色龍的漸層是在上色過程中，隨著有色墨水的逐漸釋出而達到，因此比較不受限表面的吸水速度限制，now that is the point!!

系列中的一黑一白兩隻筆，一支是黑色，又來畫畫塗鴉寫字，搭配酒精性麥克筆上色。一支是透明色，與其說是調和筆，我覺得比較像是橡皮擦的概念，用來製造反白的效果。下面是我試用之後的圖卡，點點部分就是在上完色之後，利用調和筆點在上面，乾了之後就會有反白的圖案。

不論是上面的調和液部分或是下面的顏色部分都是可以補充的，看到這裡大家應該可以猜到我的下一步是甚麼.....

立馬line給隨行的採購人員: 我要下訂單!! 

WOW!!

久聞 WOW 凸粉的大名，這次去CHA特地去現場看看。
WOW的凸粉種類很多，它的亮粉系列尤其迷人，在現場展示中，他們把凸粉分別以燙凸和鑄模的方式呈現，如此可以很清楚的看見凸粉本身的透明程度。

一進攤位，最先注意到的是今年的限量新品。

蝴蝶的翅膀分別是黑色和白色的卡紙，因此可以清楚的知道凸粉在不同顏色的紙張上的表現

這是入門組合，那個GOLD RICH Metallic 真的是很漂亮的金!!

從這張近拍可以看見，有些玫瑰是透明得有些則是粉白色的，這是由於凸粉的粉心有透明、白色、與彩色等分別，從凸粉本身是看不出來的，透明粉心的凸粉不論顏色多鮮豔，在暗色紙張上都是看不見的，因此WOW凸粉的目錄上有很清楚的分類說明，不過之前在網路上購買的時候，這部分的資訊倒是不太清楚。

 在攤位上看見示範人員正在示範如何利用凸粉和矽膠模製作飾品，不禁喜出望外! 因為Ranger 熱熔爐和UTEE停產之後，如何讓大家能繼續玩熱熔藝術著實令我大傷腦筋，我的答案就在下列影片中。

成品

關鍵材料就是這罐Melt It powder，它是一種比及細凸粉還細的粉，因此溶化速度快

下面是最後一天去下訂單時，在現場教那位示範小姐玩的技巧，她還很高興的立刻上傳到FB去呢!

希望3月上熱熔藝術課程時，就可以到貨給大家玩了喔!! 

Hats on!!

提到"帽子"，大家想到應該都是棒球帽、草帽、遮陽帽、騎士帽......等等吧?
最近Mandy姐舉辦了一場帽子ATC交換，只要圖案裡含有帽子就可以了，於是大家開始狂找帽子印章，不過我另有計畫........
當MANDY向我提出邀約的時候，第一個跳出來的畫面就是這個:

從古至今法國時尚的代表; 瑪麗安東尼皇后。她的頂上風情可不是蓋的，風潮所及，當時18世紀歐洲仕女無不爭相在帽子上大做文章，繁複、花俏、華麗、極盡誇張之能事，而且各個有多高梳多高，

英國的安妮女王也熱愛帽子，時至今日，英國社交圈還保留了這項傳統，每年社交季，在賽馬場等社交場合，都可以看到名家設計，爭奇鬥艷的設計，下面這些有的當然是耍噱頭用，真正皇室是不會這樣戴的啦! 

所以這就是我這次的設計靈感來源: 稀奇古怪，甚麼都可以的超誇張的帽子! 

以下是我所用的材料: 

印章: 取其臉部

紙帽子: 作為拼貼的底座

背景: 酒精顏料、壓克力彩、鹽花技巧.....只要夠繽紛歡樂就行

貼紙包:  呵呵，這就是製做頂上文章的法寶，文具店搜括來的這些可愛小貼紙，不僅歐洲復古風味十足，而且省去自己剪到眼睛脫窗的麻煩，好物啊!

其中最重要的功臣，自然是20頂做為基底的帽子，為了有立體感，我想到小時候玩的折紙帽，不過呢，我怎麼折就是折不出好看的，也變不出花樣，最後只好請出小Jo大師，那傢伙一面聽五月天，一面在滑步機上晃著晃著，不用半小時就折好了20頂，4種不同樣式的紙帽，媽媽甘拜下風! (因為版面關係，最後只選了其中3種樣式)。

好了! 20頂帽子大集合!

關於復古印台的Q&A

       復古印台很好用大家都知道，不過從印台到染劑、壓克力顏料、凸粉、彩色筆.....，這麼多顏色和產品應該怎麼挑選?  一直以來，不論是課堂上或是社團中，常常有朋友提出這樣的疑問，剛好前天在粉絲頁又有朋友問到，所幸趁機一次說清楚囉!

Q1: 復古印台要不要買全套? 老師是不是都全帶?
A: 這是我的復古印台，全部，42色。等一下! 復古印台不是48色嗎? 答對了! 我沒有全帶。最新的mini，一個都沒有!

     我一向不是個全套採購主義者，就連我最喜愛，最常用的印台也是如此。很多時候我覺得廠商只是因為要有新產品而出新色，消費者其實不需一直買單。我還可以告訴大家，我最常用的，仍然是最初的24色，所以不要再迷信全套才好用了!

Q2: 復古印台怎麼挑顏色?哪些顏色最好/常用? 

A: 顏色是很個人的，我喜歡的未必是您喜歡的，不過我可以跟大家分享幾個我自己挑選顏色的撇步:

   1.根據彩虹七色: 紅橙黃綠藍靛紫，把靛色用咖啡色替換，每個顏色都有不同的色階，每個人也有特別喜愛的色系，挑選顏色的時候就根據色系，選擇自己沒有的色階，這樣很容易就能替除掉重複性太高的產品。

   2.跟著自己喜歡的藝術家選:  通常上課或是看書，瀏覽網路作品時，我都會觀察這些老師或是藝術家慣用哪些產品哪些顏色，真的要購買的時候，先買這些顏色，真的好用會用，顏色不夠時，再添購其他顏色，因為本來就喜歡他們作出來的畫面，踩到地雷色的機會就大大降低了。

   3.挑自己最喜歡的色系買:  當遇到新產品，我只想買個來試試看的時候，我會挑自己最喜歡最龜毛的色系買 " 一個 "試試看，因為是最喜歡的色系，即使產品不怎樣，顏色也一定會用到，就不會太浪費了。

    回到復古印台的選色，如果您喜歡我的作品顏色，那麼先前我已經說過，復古印台的前24色是我最常用的，尤其是最剛開始的5個咖啡色系。第三代的pumice stone, wild honey是後來的新歡，spun suger則是上色的必選，至於第四代(季節色)的12色，目前picked raspberry(桃紅色)和seedless preserves(葡萄紫)是我的心頭好，其他慢慢再看。

     如果24色對您來說還太多，那就要看各位想做甚麼效果，還可以再挑出必敗的123456......色，有需要再說囉!

Q3: 復古染劑該不該買? 是不是有這個就不用印台了?

A: 復古系列產品中，我覺得最先該有的是絕對是印台，其次才是補充液和染劑，最後才是壓克力顏料。補充液和染劑能做的事情不太一樣，如果以玩背景來說，染劑還是比較實用。

Q4: 染劑和顏料要怎麼挑選? 需要全帶嗎?

A: 來，再給大家看一下我的所有染劑加顏料。

     染劑大約26色，如果不是因為開課，可能還會再減。顏料更少，大概12色吧，夠不夠用? 當然夠! 為什麼沒有全帶? 因為之前就這麼多色嘛!(笑! ) 可是後來我也沒想再添購啦! 因為說實在的，染劑能做的事印台大部分都能做，當然，因為形態的不同，有些背景染劑做出來更漂亮，更流動，而且他還可以噴，可以當彩色墨水，非常實用。即便如此，我覺得挑選幾個自己很常用很喜歡的顏色來買也就夠了，如果你還有補充液(假設你也只挑幾色買.....)，那麼你還可以跟補充液的顏色錯開，因為有些技巧是可以互通的，這樣更經濟。

    最重要的是，你應該先好好用過印台，了解哪些顏色適合做甚麼事甚麼效果，上過課的朋友應該都明白，有些顏色適合上色，有些顏色適合蓋背景，有些顏色適合做效果，有些顏色是人人都好.....，瞭解了之後，想清楚染劑適合做甚麼再來挑選才不會走冤枉路。 

     如果一定要我挑一個必敗的顏色，我會選白色，因為印台沒有!

     至於顏料，因為我自己的壓克力顏料夠多了，因此不想再重複買類似的產品。而且復古顏料比較水，遮蓋力比較沒有傳統壓克力顏料強，所以我不會把它當作主要的工具，一樣，挑著顏色買就夠了。

以上，大概就是我常常被問到的問題，如果還有沒回答到的，希望大家踴躍提出，我們再來做PART 2, PART 3.......，希望大家都能買的愉快，用的順心喔! 

Masculine ATC

這個月雖然沒時間參加Mandy姐的masculine ATC交換，這幾天還是做了一張友情支持一下。

所謂的MASCULINE，意指男性的，男性風。因此，只要主題、顏色，與男性有關，或能聯想到男性，都屬於這個範圍。

例如在顏色上，傳統的藍色、咖啡色調大家都很熟悉，尤其藍加蹤於我而言很能表現男性沉穩的感覺，黑、白、灰等無色調也很適合，此外、金屬色，尤其是錫箔或是不銹鋼色，與男性喜愛的工具、3c產品、汽車等可以產生連結，也是我覺得可以運用的。

這張ATC用了一款新買的德國金碧紙。紙上有類似萊妮紙的布紋，不鏽鋼一般的銀灰色，光澤含蓄內斂，當初拿到時第一個想到的，便是利用Tim的這款壓凸版加黑色壓克力顏料製作仿金屬的感覺，剛好也符合這次的男性主題呢! 一試之下果然不錯。有興趣的朋友可以GOOGLE一下。

關於Mixed Media創作的一些想法

有朋友覺得，Mixed media的作品雖然美，可是這樣層層上色又層層遮蓋，到最後根本看不出原來的顏色不是很浪費顏料嗎?

看了大家的回應，心裡不禁有些激動，千頭萬緒我也不知該如何說清楚，我想就針對幾個大家的疑問說說自己的看法，也希望大家都能來說說自己的想法。

首先，如果仔細看看影片，其實這位設計師都是這裡上一點，那裡加一點，並沒有完全遮蓋先前的顏色。一直到最後，我們都還能見到最先蓋印的時鐘背景，是很隱約，但它就是在，顏色也是如此。

這就是層次。

有時我們見到一個作品的顏色很美，而通常，那都不是一個單一的顏色所能達到的，就因為層層的堆疊，或許原先的顏色不見了，卻產生新的色彩，使得觀賞者一層層的，似乎永遠也看不盡看不膩，省略了任何一層，或許看起來類似，但大多數時候是不一樣的，顏料，就是這樣一個神奇的東西! 如果你使用的是像影片中這種透明度高的顏料，那更不能產生遮蓋的結果，只有變化。

凡走過必留下痕跡，沒有所謂浪費與否，"如果要層層塗抹，一定是因為背景不滿意，所以要處理到滿意為止..." 。當然是這樣，也有些時候只是想試試"這樣做會怎樣?...." 。如果大家會覺得夠了吧!?! 不妨試著想像一下，如果拿掉幾個顏色結果會如何。我最佩服這些mixed media artist的一點就是，她們眼中所看見的層次比我多，所講究的顏色差異比我細微，因此他們的作品也就比我的深刻。again, 那就是層次!

再者，Mixed Media artist很喜歡這樣塗來抹去沒錯，但這並不是唯一的創作方式。所以任何人都可以用自己的方式來創作，不要因為耍帥而加很多層，不要因為不知該擺甚麼而說這是極簡風，我的意思是，只要這是你想要的畫面，你的Mixed media art不必一定要這樣層層上色。

其次，關於Mixed Media ART很占空間這件事，我不否認許多時候Mixed Media art比較傾向立體作品，但是還是那句老話，你可以選擇不要做那麼立體或是尺寸那麼大的作品，這是一個風格，一種創作方式，不是一個固定的作品型式，利用畫版、畫冊，一樣可以玩得很盡興，有機會展示的時候再去裝個框就好了，哪會占甚麼空間呢?

至於適不適合送人這件事，我覺得跟送禮一樣，見仁見智，更何況，我玩這些也不是為了好拿來送人的。不過，我的作品裡，讓家人或是圈外朋友一看就「耶! 這個好耶!」，通常是mixed media的作品，有個朋友向我求一幅4開大小的畫板作品好多年，就是想去掛在他的診所裡。所以適不適合送人，我覺得還是在你的畫面是甚麼，跟時裝一樣，有些東西真的只能做來走秀用，一般人是看不懂的，跟是不是Mixed Media沒有必然的關係。

技法也是，我作卡片送人，向來只考慮我想表達的畫面，有沒有技巧一點都不是重點，人家看不看得出來特別也沒關係，尤其近幾年年紀大了，加上忙碌，更是有化繁為簡的趨勢，就算是跟圈內朋友交換也是，去年跟Mandy姐換一張聖誕卡，就是白色StazOn蓋在透明卡上，哪算得技巧?  不過我們兩個都蠻喜歡的，那就好了。還是那句話，門外看熱鬧門內看行道，最好是兩者兼備啦! 不過有些元素只有圈內人瞭，那就別白花功夫了，所以的確，送一般朋友的卡片，我也會以Hero風居多。

以上拉哩拉雜的，希望大家不要見怪，我不是美術科系出身也不會畫畫，可是這樣玩顏料讓我感到很自由很隨性，一直都不瞭解為什麼Mixed Media會被歸類於高深的技巧，所以現在，輪到大家來說說你的看法了，或許，這會變成我設計下一堂課的靈感喔!