2009年5月25日 星期一

手做披薩


星期天自己動手做了第一次的手工披薩。
從前看「料理情緣」的時候,除了對主廚將牛排用刀叉在奧客桌上的勇氣鼓掌叫好之外,印象最深的就是男主角在凱瑟琳家中做披薩的情節,那當然是兩人情感加溫的重要橋段,不過我看上的卻是大人小孩一起動手做美食,在家中精心安排一場氣氛與美味滿分的義大利浪漫,我記得當時一看完便轉頭對小孩說:找一天我們也來自己做披薩!兩個小朋友自是點頭如搗蒜。
不過這是一年多前的事了吧,哈哈!
這個週末湊巧看到原味主廚奧利佛的披薩專輯,突然想起這件事,乾脆趁到台北辦事的時候順道去將材料備齊,來做披薩囉!
我用的是奧利佛的食譜,麵糰是500克的高筋,8公克的酵母粉,1小匙鹽,8公克的糖,225到325ml的溫水(視麵團的濕潤度而定),和好之後揉出筋(至麵糰光滑的地步),再放到溫暖的地方發至兩倍大(我通常是放進烤箱,再放入一碗熱水增加濕度及溫度),就可以分割使用了。
這個分量的麵糰可以做成4個中型薄皮披薩,準備的配料有義大利芝麻菜、Salami,羅勒,披薩起司(Mozarella),跟新鮮Mozarella,菇類、義大利瓜、蝦子、牛番茄、帕瑪生火腿...等。

這是我做的披薩醬,非常簡單,只要用3瓣大蒜、2罐罐頭番茄(盡量選義大利製的)、一大把甜羅勒,全部煮滾弄成糊狀,加鹽和胡椒調味,或許再加一點番茄醬(沾薯條的那種就是了),就成了。

基本披薩底就是桿好的披薩上抹上披薩醬,上面再灑上披薩乳酪,其餘配料就可以自由組合(國外小朋友最喜歡吃cheeze pizza,就是不再加料的基本披薩,真的很好吃呢!)。
我的披薩:
1.蕃茄辣味蝦義大利瓜披薩(最上圖):將洋蔥切丁,蒜頭切碎,一起炒香之後將蝦子加入炒至剛變色,加入幾匙披薩番茄醬汁一起拌炒,立即起鍋倒在基本披薩上,灑上碎辣椒片、切薄片的義大利瓜,撕上幾片羅勒葉,放入240度的烤箱烤到冒泡就行了。食用之前滴些檸檬汁更香。
2.蔬菜披薩:這是素的,將牛蕃茄切丁灑點鹽入味一下,菇類先下鍋炒一下,少點油乾煎,不要讓菇類出太多水。其他像蘆筍、花椰菜等都可以用,加鹽和胡椒調味一下,變軟就可以盛起,放到基本披薩上之後,再灑上蕃茄丁和一些乳酪絲就可以烤了。

成品:

3、Salami和芝麻菜沙拉披薩:「披薩也可以在烤後再加料喔!」這是奧利佛的點子,先在基本披薩皮上放上新鮮Mozarella乳酪與羅勒葉,先進烤箱烤好,同時,把芝麻葉淋上檸檬汁、特級處女橄欖油,用鹽和胡椒調味,混合一下,等披薩烤好之後,將沙拉放在披薩上(其實光salami和Mozarella乳酪就很好吃了!),把salami撕小塊隨意放上,滴上少許特級處女橄欖油就可以上桌了。芝麻菜葉吃起來有股花生的香味,挺妙的,也可以加在沙拉裡吃呢!

披薩好了,小Jo吵著要自己切....

等一下,媽媽切好再來呀!
哇!有牽絲ㄛ....

還有Benny衣衫不整就跑來吃飯的照片就不好意思拿出來嚇大家了。
我們一家一次吃不完4個披薩,所以先做了兩個,剩下的麵糰用保鮮膜包好放進冰箱,隔天再拿出來醒個半小時就可以用了。自己做的披薩又薄又脆,可是仍然吃得到麵糰的柔軟,重點是料多實在,我覺得比外面的「熱到家」都好吃,我和小朋友說好了,下次要辦pizza party,讓大家自己做自己的披薩,一定會很好玩的喔.....

2009年5月17日 星期日

6月課程訊息

6月課程終於決定了,共有兩種:

一、Gesso 與 Masterboard:6月7日、13日全天,6月11日及18日上午,因為實在是太喜歡Stampington的Artists' paper,我決定自己動手做。搭配Masterboard的玩法以及Gesso的運用,我已經玩到欲罷不能了,所以這是一個一整天,兩堂課連在一起的workshop,有興趣的朋友歡迎一起來玩!

二、Stampscapes II,水波:6月15日下午即6月20日上午。這是為上次沒有參加到的朋友所開的入門課,換掉風雪交加的雪景,延續這個月的Stampscapes課程,6月我們要介紹Stanpscapes最著名的水景畫面作法,應該是一個不錯的消暑良方喔!

人生不會白來


2009/05/16 08:35

wei跟大家分享了一個得獎的動畫短片「積木之屋」,非常有意思,也很發人深省。

當年老的時候,你要如何看待自己的一生,要用甚麼樣的心情舉杯為這過往的一生乾杯或是流淚,其實是完全掌握在自己手中的,不論這一生將面對何種境遇,我都希望在自己踏往另一個旅程時,我也能像那位老先生一樣,謝謝自己這一生來曾經有的一切回憶。

我一直很喜歡上面這顆字章,每次徬惶的時候我總會拿起來看看:「He who returns from a journey is not the same as he who left.」,人生不會白來的,昨日不可考,未來亦不可追,與其秤斤論兩的計量著昨天與未來,不如好好的踩著現在的每一個步伐吧!與大家共勉之。

ps.卡片是6月的教案之ㄧ,「Gesso 與 Masterboard」。

A note of thanks

2009/05/01 22:10

母親節快到了,心裡想著要做張賀卡,不過腦中卻浮現著過去的一些舊照片。

記得小時候,只要放假或是週末,如果我們小孩(主要還是我啦!)沒什麼要緊的考試或比賽,爸爸總是騎著他那輛野狼摩托車,帶我們郊遊去,最常去的,還是爸爸工作的糖廠。爸爸有一台老舊的雙眼相機,小時候沒什麼傻瓜相機,全靠那台老相機幫我們留下一張又一張的回憶。媽媽有好幾本紅絨布、黑卡紙、襯著薄葉紙的相本,從媽媽小姐的時候起,到結婚生子,我們姊弟3人的成長紀錄都仔仔細細的黏貼在上面,其中,上圖這張照片令我印象最深刻。

我的母親是個完美主義者,管教我們甚嚴,玩樂對她而言,是浪費生命的事情,不用說,竹筍炒肉絲那是家常便飯了。外婆是名門望族,外公又受日式教育薰陶頗深,雖然後來家道中落,但是媽媽從小的家教可想而知,我是她唯一的女兒,自小我的規矩就比弟弟們多得多,不論是言行舉止,應對進退,稍有不當一定是一場雷霆,因此,我們畏懼媽媽都來不及了,更別說有什麼親密的舉動,我也不曾見過母親有什麼誇張的動作。

我永遠記得拍這張照片時的情景。那天我們又到爸爸工作的糖廠去玩,媽媽一如往常一樣將我們打扮的整整齊齊,爸爸先幫我們小孩子每個人都拍了獨照,末了,我見到媽媽走過來,不知從哪來的一股淘氣,或許我只是想像連續劇裡的小孩一樣捉弄一下母親吧!我就這麼衝到母親懷裡,弟弟們看了好玩也跟著過來,媽媽受不住我們的力氣,大伙全都滾到了地上去,媽媽又好氣又好笑的忙著戴回自己的帽子,我則乾脆賴在媽媽身上,一旁還不懂事的小弟笑嘻嘻的才過來,這些情景全都被爸爸的相機給捕捉了下來!這畫面不僅生動,照片中的媽媽也是我過去從未曾見過的!

去年,我把幾張已經泛黃的舊照片掃入電腦中保存,這張照片連同當天拍的獨照也都在裡面,感謝photoshop的超強相片處理能力,原本已經褪色的厲害的照片居然能回復原先鮮豔的色彩!這次還是用Stampinton的Artists' paper,原先我洗了黑白的照片,但是沒辦法做出我要的歡樂感覺,最後還是選擇了彩色,同時也印證了我對復古的說法:復古不代表一定是黑白的!

我實在忍不住不用Daisy Bucket的紙緞帶,那些鬈來鬈去的鬚鬚實在是太有趣了!圖中的圓圈都是用打洞器組合成的,但是我用黑色簽字筆隨意描上幾圈黑色線條,讓它更童趣一點!

花瓣上了Ranger的復古亮膠,裡面攙的不是一般亮膠用的亮粉,而是細微的玻璃碎片(不用擔心,一點都不會割手),因此閃耀出來的光芒非常含蓄,Hero的Jennifer說:像珠寶一樣!真的!與背景同色使用時的效果最棒,我覺得。

用同樣的版面再做一張母親節賀卡,最近想試試用美編的版面做卡片,剛看完那麼繽紛的顏色突然覺得卡片好素,哈哈!

Fly! my dream

2009/04/26 00:22

這幾年,全世界都流行著一股選秀節目的風潮,台灣有星光大道,大陸有超女,美國有American Idol, 英國則有Britains Got Talent, 前幾天從skippy的部落格裡連結到一段令人熱淚盈眶的影片。

Britains got tallents- I dreamed a dream

這是Susan Boyle,一個其貌不揚、肥胖臃腫,幾乎年過半百的鄉下歐巴桑,但是當她張嘴吐出第一個音的時候,全場沸騰!因為觀閲的人太多,所有Susan的影片都不准直接嵌入了,因此要請大家連結過去欣賞,看到號稱最難纏的評審Simon最後的表情嗎?啊!這簡直天籟!

最近因為跟學生講莫札特,又再看了一次「阿瑪迪斯」,是啊,上帝似乎總喜歡藏下許多令人意外的驚喜,往往在最平凡的身軀裡卻埋藏著如珠玉般的才華,2007年有Paul potts, 2008年有Andrew Johnston, 今年則出現了Susan Boyle,(不知道Andrew是誰的朋友請看下面影片)

Susan在初試時演唱的「I dreamed a dream」,來自於百老匯歌劇「悲慘世界」第一幕,女主角芳婷的一段獨唱。芳婷因為未婚生女的關係,被同伴排擠,丟了工作,不得已只好淪為妓女,在最悲苦的時候,她唱出這段詠嘆調,充滿對負心漢的憤恨,對生活的無奈,歌詞最後一段說:「I had a dream that my life would be so different from this hell I'm living. So different now from what it seemed.......」或許也是Susan的心聲吧!這段影片我連看了好幾天,每次都是全身雞皮疙瘩掉滿地,聽PAul Potts唱杜蘭朵也沒讓我這麼震撼呢!

這幾天正著手做一張Jona在淡水碼頭邊所拍下的照片,連著兩天都弄不出我要的感覺,今天早上,看著照片中的孩子,我下了這個標題:「Fly! my dream」,藉由「I dreamed a dream」的歌詞,我寫下了這段話:

Fly! my dream, way above the clouds.(飛吧!我的夢想,遠遠的越過雲端,)

The world is all my own,(全世界都在我的掌握之中,)

Dream not a little dream.(別只許一個小小的夢。)

I am young and unafraid, (我還年輕,並且無懼,)

and dream should be made and used and wasted.(夢想就該被許下、被實現、被浪費)

There is no ransom to be paid.(你無需償還什麼)

Dream not just a little dream.(別只許一個小小的夢想。)

 

希望所有的小孩,都能任意的擁有一個最大的夢!

「悲慘世界」是我相當喜愛的一部百老匯歌劇,裡面的歌曲首首優美,每次看完總是熱淚盈眶。下面這段影片來自「悲慘世界」演出10周年的紀念音樂會,芳婷演唱的片段,這場音樂會由全世界選角,精英雲集,聽過之後其他版本都可以丟到垃圾桶裡去了,喜歡的朋友強力推薦買下來收藏喔!



Spooky Doo & 我對相編的一些看法

2009/04/20 12:44

(印章:Hero Arts, Technique Tuesday, 其他材料:壓克力顏料,Ranger 復古裂漆,Tim Holtz Grunge board)

這個週六是Patcher 相編聚會滿週年的日子,原先特地排開事情,要好好跟大家慶祝一下的,還拉了Wei老大去共襄盛舉,沒想到臨時殺出個程咬金,得陪公子去辦事,早上火速完成上面這張作品,12點一到就快快閃人,大餐呀,分享呀,通通沒跟到,嗚~~,我最愛的青醬........

這個月的主題剛好是之前上過課的遮蔽型板運用,奧莉薇跟大家分享了很棒的自製型版方法,從此只要是自己的圖案都可以變成遮蔽用的工具,可以省下很多錢錢呢!謝謝。

這次我用的是Tim Holtz 蜘蛛網型板,之前一直覺得用不到這種圖案,沒想到上次去太平山時,拍到小Jo這張搞笑照,那小子在一叢老樹盤根之前演出「怕怕」表情,真是笑翻我們大家了!回來二話不說,立刻去把這張型版拎回家。

放上蜘蛛網的型版之後,簡單的用Distress Ink (Vintage photo, frayed burlap, Black soot)上色,再用淺灰綠色的壓克力顏料做點斑駁的效果,當時忘了帶裂漆和鐵絲網的型板去,不然還可以更驚悚一點。

上次用刀模切割的樹呼應森林的背景,這次用筆刀自由切出搖擺的線條,希望能有點鬼影重重的感覺啦!因為帶去的木紋紙顏色比較淺,還用復古印台處理過,結果忘了帶綠色印台,左右一看,哈,不遠前那一桌,桌上擺著的不就是嗎?很厚臉皮的去跟人家借了來,回頭一望,Allen他們桌上也是一疊,好孩子,都有記得用喔! 然後呢,因為也不是真的要做很陰森的畫面,所以用Hero的可愛版貓頭鷹,這樣應該會更有卡通版的感覺了吧!哈哈!

除了字母,我一個紙板圖案都沒有,幸好之前拜託好心藝訂了一些Tim Holtz的Grunge board,作品中的花和蝴蝶,以及字母,都是來自其中一組自然主題的grunge board,同組還有很多小鳥圖形,我愛死了!下次再找機會用。

最近在做相編時常常想到之前有朋友說到,自己沒好看的相片,很難做相編,也有朋友不解相編作品是要欣賞相片還是美編?如果是相片,有質感的相片根本不需美編,沒有共鳴的相片好像做了美編也不會增加什麼價值吧?更有人或許認為,做相編最好是連攝影技巧都要鑽研,才能做出好作品。

的確,一張好的照片能夠引發我們的靈感,照片對美編作品來說,是靈魂,是主角,可是,一張好的照片並不一定要攝影技巧高超,要高貴的攝影器材,知道光圈對焦,用很多專業鏡頭才做到。過去的老照片,攝影技巧與照相機的功能更差,但是那樣的照片也會令人覺得很有味道。更何況,現在的自動相機性能很強,甚至連單眼的自動相機都有,因此,就算不是研究攝影的人也能拍出很好看的照片,重點應是在照片本身的意義與取鏡的方式罷了。

或許是長年做卡片的緣故,我做相編通常是由照片開始,我只做我有感覺的照片,因此不會刻意去把某個旅行中所拍的所有照片都做成相編。而為了要得到令自己有感覺的照片,我就必須努力以不同的角度來看待景物,用不同的角度來拍攝照片,替小朋友拍照時,我寧願他們扯下嘴角的不甘願畫面,也不要雙手比「Yeh!」的刻板照,旅行的照片也是,那種到此一遊照對我而言是最沒靈感去做的,反而是像上篇文章中的照片,更會令我記得太平山森林公園的綠意盎然。

想想看,這樣會讓自己的眼睛有多麼不一樣的改變?因為相編,你所注意的,珍惜的,保留的,將會與之前完全不同,為什麼要等到有好照片再來做呢?從做相編的過程裡,我發覺自己拍出滿意的照片的比例越來越高,從另一個角度來說,我們可以自己創造好照片,因為做相編。

那麼,好相片就不需做相編了嗎?我想到馬友友拍攝「巴哈的靈感」這套影片時,他將巴哈六首無伴奏大提琴組曲與六種完全不同的視覺藝術做結合。在與現代舞編舞家摩里斯的一段對話中,他們提到「這樣一首偉大的作品本身已經很完整了,為什麼還要去動它?」我記得最後的結論是:「巴哈的作品只是一個靈感,我們只是從中得到一些想法去創作另一個作品,他可能跟巴哈完全無關,只是用了巴哈的音樂而已。」我覺得這完全可以回答剛剛的問題,以及上面所提,相編作品中,相片和美編誰是主角?

的確,一張好相片本身就能說話,但是你也能從中得到一些感覺,做出另一張作品,也會說故事的,這就是我想做的相編。在以前的文章中就提過,我之所以會開始做相編就是因為對我喜愛的照片我還有話要說。但你也可以做出一張作品完全以美編為主,只是剛好用了照片在其中,國外很多繁複華麗的作品就是這樣,我之前義賣的油畫版作品也是,這樣的作品更獨立,但是你也可以說這是由照片得來的靈感。而對於志在保存回憶的朋友來說,更是完全可以不用理會上述所說,只要做得高興,覺得有意義就好了,不是嗎?

無論你是做卡片的朋友,還是做相編的朋友,我都希望大家能互相嘗試。不少朋友問我怎麼結合相編和印章,我只是將用在卡片上的作法用在相編上而已。我曾經問過老爺,做卡片跟做相編有什麼不一樣?他說,不都是平面設計嗎?有什麼不同?

對呀,所有的版面、材料、創作過程其實都沒有差別,只是尺寸大一點,把平常用的印章圖案改由對自己更有意義的照片來當主角,就這樣而已。對做相編的朋友來說,卡片的練習或許也能使自己在編排上更加順手,玩印章所用的許多技巧與材料,不僅可以使自己的作品有不同的風格,也能為作品增添一些手做的個人味道,這樣不也很好嗎?

http://tw.myblog.yahoo.com/stamping-frommyheart/article?mid=5561&prev=5582&next=5538&l=a&fid=18

Recent layout

2009/04/17 21:04

(印章:Stampscapes 字章,Technique Tuesday 邊條水晶章) 

為了星期六的相編聚,我翻找了一下電腦裡的照片,看到這兩張之前就一直想完成,卻苦於沒有時間好好靜下來思考的照片,這兩天趁著學生去演出的空檔,終於把這兩張相編完成了。


(印章:Hero Arts 教師用組合套章)

第一張作品我把同一張照片列印了3次,裁剪的部份是在相同的區域,不過分別略為往前往後移動一些,畫面安排起來會有移動的錯覺,覺得比只使用單張照片更有趣。

第二張作品只想保留照片給人的感覺,因此沒有做太多裝飾,再說,底紙本身也已經很美了,不想遮掉太多。有趣的是,櫬著照片的,是跟弟弟拿來的原木貼皮sample,就是裝潢時用來貼在木造表面的木皮,這是天然的,不是賣場賣的那種印刷仿木皮,用來搭配照片裡的原木走道剛好,不過呢,這當然不是無酸的,想了很久還是用了,速配比較重要,呵呵!繼辦公用品及文具區之外,裝潢用品區也是可挖寶的地方喔!

這兩張都是用Stampington的 Artists' paper美編紙,這個系列真的很令我欣賞,不僅圖案獨一無二,紙張的質感也很好,簡簡單單就能迅速組合出一張很不一樣的作品,雖然這些背景也可以自己做,不過人家的是大師的手筆,味道硬是不同呀!